Двадцать лет екатеринбургского муниципального Театра танца это — работа с десятком известных хореографов России, США, Грузии, Португалии, Венгрии, Латвии, Франции. Результат сотрудничества — более двадцати спектаклей, которые видели Париж, Биарриц, Монпелье, Бостон, Генуя, Севилья, которым аплодировала публика в Португалии, Вьетнаме, Таиланде, Камбодже, Индонезии. За двадцать лет театр несколько раз менял название, начав в феврале 1990¬го с «Пируэта».
Поворот плюс новый поворот
По­французски pirouette — и балетный термин (поворот на одной ноге), и юла, и перемена в жизни. Пируэтов у этого театра во всех смыслах было немало. Пируэты на сцене — само собой. Непрекращающееся, как вращение юлы, движение в творчестве. Необходимость «крутиться», однако не юлить, чтобы выжить.
Театр танца возникал и формировался отнюдь не как альтернатива академическому театру. В момент рождения молодая труппа была далека от претензий на роль российского театра, создающего свой новый танец.
Основатель Театра танца и все двадцать лет его арт­директор — историк балета, кандидат искусствоведения, профессор Театрального института Олег Петров для начала видел творческую задачу в возрождении редко идущих «малых» шедевров выдающихся хореографов. Новый танец, в основе которого классика. Неоклассицизм, связанный с именами Вацлава Нижинского, Касьяна Голейзовского, Леонида Якобсона. Первой премьерой в октябре 1990¬го, которую театр показал в родном городе и сразу вслед за этим — в Санкт¬Петербурге, стал спектакль хореографических миниатюр в постановке Эдвальда Смирнова и никогда до этого не восстанавливаемый в России балет Нижинского «Послеполуденный отдых фавна». Фавна танцевал Андрей Парышев.
Разумеется, от танцовщиков требовалась классическая балетная выучка. Они владели школой и ежедневно совершенствовали своё «воспитанное классикой тело» под руководством выдающейся балерины и педагога — народной артистки СССР Нины Меновщиковой. Сегодня, получив, что называется, из рук в руки от Нины Ивановны методы занятий с танцовщиками, репетиторскую работу ведут в Театре танца заслуженные артисты РФ Андрей Парышев и Наталья Гордиенко.
Театральная жизнь «Пируэта» чуть было не прекратилась в первые же годы — те лихие
90¬е. Пируэт за пируэтом, и стало ясно — без поддержки города, для которого, собственно, театр и трудился, не выжить. Управление культуры и заместитель главы Екатеринбурга Михаил Матвеев пришли на помощь: молодой театр получил статус муниципального. Следующий поворот связан с именем хореографа Гедрюса Мацкявичюса, поставившего «Семь танго до вечности» и обозначившего необходимость решать новые творческие задачи. «Пируэт» становится театром «Балет плюс»…

«Полиглоты» и охотник за хореографами
Этот «плюс» в названии обозначил, что помимо владения классикой и неоклассикой, танцовщики осваивают другие хореографические языки. Олег Петров тоже приплюсовал к основной новую деятельность — просвещённого продюсера. Забегая вперёд, скажу, что именно за эту просвещённость и успешное сотрудничество с деятелями искусства Франции арт­директор Театра танца удостоен французской награды «Академические Пальмы» и звания офицера этого ордена.
Освоение языка соntemporary dance началось особенно интенсивно с приезда в Екатеринбург французского хореографа, венгра по рождению, Пала Френака. Сначала знакомством с его европейски известным спектаклем «Плашки», а затем в мастер¬классах.
Продюсер Петров в рамках рождённого театром фестиваля «Екатеринбург­ данс» и вне всяких рамок показывал публике самые разные, но самые лучшие спектакли из Европы, включая постановки знаменитой компании «Балет Биаррица». И, конечно, вовлекал их создателей в работу с екатеринбургскими танцовщиками — сначала «Балета плюс», а потом и сегодня — муниципального Театра танца. Он стал настоящим и удачливым охотником за хореографами. В компанию с Палом Френаком попали Карин Сапорта (Франция), Аттила Гергейи и Балаш Бараней (Венгрия), Индра Рейнхолде (Латвия)…
И это — неполный список, и это — не разовое, а долгосрочное сотрудничество. А спектакль Пала Френака «Спиной к стене», поставленный с екатеринбургскими танцовщиками, стал номинантом национальной театральной премии «Золотая Маска».

«Вот так!»
Каждый спектакль впервые выходит к зрителям в Екатеринбурге. Названия только недавних премьер позволят вспомнить многое: «Голод», «Взрыв», «Вокруг времени»… И юбилейный спектакль «Вот так!», где в новом ракурсе показано всё лучшее за двадцать лет и то новое, что сейчас волнует театр, — 25 февраля, тоже на сцене екатеринбургского ТЮЗа.
Олег Петров написал книгу о творчестве французского хореографа Тьерри Маландена, руководителя «Балета Биаррица». Она издана, прочитана, доброжелательно воспринята во Франции. И — новый пируэт судьбы, впрочем, предсказуемый: спектакль к 20¬летию театра поставил ученик Маландена, танцовщик, а теперь хореограф Гаэль Домэнжер. Не дивертисмент  — самодостаточный пластический спектакль, с антре, тремя соло, двумя дуэтами и финалом в авторской хореографии. Здесь очевидно, что артисты Театра танца владеют, помимо «родного» языка, по крайней мере, тремя другими, и уже готовы к новому пируэту в неостановимом движении искусства.

Екатерина ШАКШИНА