Когда на театральной сцене разгораются страсти, выясняются отношения, разрешаются конфликты, — мы понимаем, что всё это придумано. Это неправда. Но это больше правды! Чувства и процессы, вынесенные на сцену, проявляются ярче, чётче и поучительней, чем в реальной жизни.
Такова природа и назначение театра: высвечивать явления прожектором искусства. Современный театр всё больше говорит не о раздробленности и разъединённости, а о связке — отдельных людей, разных поколений, социальных групп, подчеркивая: вот что сегодня важно.
Но не только спектакли — внесценическая театральная практика тоже активно отражает ситуацию в обществе. Сегодня театральная среда показательно демонстрирует, что способна сделать общественная организация, какие вопросы поднимать и решать, какое место она может занимать в формировании Гражданского общества.
Об этом идёт речь в интервью с председателем Союза театральных деятелей Свердловской области Владимиром Мишариным.
— Владимир Васильевич, давайте посмотрим на культурные события прошедшего года. Какова конкретная роль СТД в их осуществлении?
— Возьмём, к примеру, уже очень популярный фестиваль «Коляда¬Plays». Ещё в 2006 году мы с Николаем Колядой только обсуждали идею возрождения фестиваля. Возможно, Николай Владимирович уже не помнит, но поначалу такое предложение он воспринял скептически. Через какоето время вернулся к разговору.
Специалисты аппарата Союза театральных деятелей помогли грамотно разработать проект Положения о Фестивале, создали его модельную основу… Каждый должен заниматься своей частью общего дела: творческие личности — генерировать идеи, самый ценный продукт культурной среды; менеджеры — помогать их реализовывать: создавать технологию жизни проекта.
Фестиваль — это известная технология, технология комплексная и эффективная при условии её точного соблюдения. Так, фестиваль был включён в План Министерства культуры Свердловской области, у него появилась государственная поддержка…
Но если теперь СТД профессионально расслабится, может так случиться, что государство решит плавно выйти из этой замечательной истории, а творческий лидер переключится на новые художественные проекты. Именно СТД должен стремиться сохранить уже сложившуюся кооперацию. Три слова для характеристики работы Союза театральных деятелей стали для меня основными: концептуальность, цикличность, системность.
— Союз театральных деятелей — организация с более чем вековым опытом. Что из её прошлого вы бы взяли на вооружение сегодня?
— Одно из прежних, ещё дореволюционных наименований Союза – Императорское Русское театральное общество. Театральное сообщество находилось под покровительством первого лица государства! Театр всегда помогал государству решать его задачи и, соответственно, ждал и, соответственно, получал ответное внимание и понимание. Сфера Культуры и Государство – полноправные партнёры, а творческие союзы — общественные объединения творческих деятелей – выступают посредниками между ними.
— Можно ли сказать, что и сейчас театр находится под покровительством государства?
— Да. Одна из первых программ современного «комплекта», которая начала работать в Союзе театральных деятелей России в 2003 году под патронатом Президента России, — это Программа государственной и общественной поддержки Русского театра в странах СНГ и Балтии. Власть понимает, что остановить разрушение стратегических связей на постсоветском пространстве поможет русскоязычный театр.
Второй уровень сотрудничества назову «взаимопроникновением». С одной стороны, чиновник министерства культуры может являться членом творческого союза.
С другой стороны, представители СТД присутствуют на заседаниях и совещаниях министерства, состоят в экспертных и коллегиальных органах. Взаимодействие должно вестись последовательно, осознанно, целенаправленно, а не от случая к случаю.
— Одна из форм поддержки искусства — гранты. Два театра Свердловской области получили в последнее время средства на постановки: Коляда¬театр, и для него это беспрецедентно, до сих пор использовались в основном частные средства, и государственный, академический Театр музыкальной комедии…
— Реализация программ под патронатом Президента России и при под
держке Министерства культуры Российской Федерации даёт СТД возможность осуществлять различные формы реализации основной идеи Союза — общественной поддержки театра и театрального искусства: конкурсы, фестивали, грантовые конкурсы.
Упомяну ещё один важнейший ресурс — Институт театральной критики, который базируется на многолетней системе мониторинга СТД. Профессиональное искусство не может оставаться без последовательного и системного внимания профессиональной критики.
Однако независимая критика переживает длительный кризис постсоветского периода. Любая форма деятельности должна мотивироваться. Когда на стыке веков Театр оказался в ситуации дезориентации, искал себя, — критика также вынуждена была «выйти на рынок»…
Сегодня СТД через систему конкурсов (вершина пирамиды — Национальная премия «Золотая маска», которая была инициирована Союзом, а затем к проекту «подтянулись» государство, частная инициатива и бизнес), «Школу театральной критики» в нашем Свердловском отделении, например, и другие инициативы стремится восстановить и системно поддерживать Институт независимой критики.
Свердловский областной конкурс «Браво!» — это не только демонстрация фестивальных спектаклей и театральный праздник, это системная работа в течение всего театрального сезона в рамках областного конкурса «Театральная работа года».
Все вновь созданные постановки, а их в год случается до ста на территории нашей богатой на творческие импульсы области, нужно посмотреть, обсудить, сформировать по ним профессиональное мнение…
Свердловское отделение СТД возродило Премию имени Бориса Когана для журналистов и критиков, освещающих театральную жизнь и деятельность СТД и так дальше…
— Владимир Васильевич, 2009 год удался во многом благодаря заделу прошлых лет. А дальше как жить?
— Если работа ведётся последовательно и системно, она не прекращается в один момент времени под влиянием внешних обстоятельств. Мы стараемся не затрачивать энергию на торможение. Известно, когда сбавляешь обороты, потом бывает трудно не остановиться, тем более — разогнаться.
Если лично я констатирую некоторую паузу в активности театральной среды, то уточняю: пауза не значит остановка, но важно не допустить действительной остановки, так как за ней последует инерционное движение назад...
Но постоянно жить в высочайшем темпоритме невозможно, иногда нужно отдышаться: чтобы подумать, чтобы вновь «завязались» нестандартные, креативные идеи. Освободились «свободные ниши»…
Может, прозвучит странно, но я убеждён в том, что в искусстве (и не только в этой области жизнедеятельности) необходимо время от времени «сотрясать воздух», чтобы возникало «проветривание», освежение пространства. Только смена энергий создаёт условия для движения и прогресса. Из биохимии известно — состояние комфорта неминуемо приводит к сонливости.
Мы мечтаем о покое, но как только его достигаем, случаются болезни. Обновление — процесс непростой, психологически напряжённый, но он рождает Перспективу.
— Провокационный вопрос: представим, что Союза театральных деятелей – нет. Что тогда будет?
— Будет другой институт. Обязательно. Может быть, возродится Союз деятелей культуры, и активные люди, которые есть везде и в любые времена, перейдут туда. Да, свято место не пустует. Ведь у СТД есть предмет деятельности и славная история востребованности Обществом. Ему есть чем заниматься. Значит, обязательно найдётся ресурс: люди, средства, идеи.
В Союзе немало рядовых членов, которые выходят каждый день на сцену, «просто» делают Искусство! И мы все — «Союзники», в содержательном и эмоциональном смысле. Интерес, помноженный на ресурс, человеческий и финансовый, даёт великую отдачу.
От частого употребления словосочетание «институт гражданского общества» замусолилось, но Смысл не утратило.
Если система отношений будет адекватно работать в модели «институт государственной власти — бизнес в условиях экономического кризиса и неминуемого роста — институты гражданского общества», — нам удастся не только выжить, но и жить, достойно и интересно.
Беседовала Марина РОМАНОВА