В десятый раз в Екатеринбурге прошёл фестиваль «Реальный театр», один из самых имиджевых театральных смотров на территории России. 17 самых ярких спектаклей со всей страны, отобранных основателем фестиваля и его главным экспертом Олегом Лоевским, демонстрировались на разных сценах областной столицы. География театровучастников широкая: от Могилёва (в качестве гостя) до Омска, от Москвы до Кудымкара (КомиПермяцкий автономный округ).
На сцене
…«С любимыми не расставайтесь». Строчка известного стихотворения. Название спектакля академического театра драмы из Ярославля по пьесе Александра Володина.
На сцене разводятся семейные пары, у каждой — своя «биография», или анамнез болезни. Их истории представлены как пазлы, которыми так увлекаются современные дети.
Образ пазла оказался и многоёмким, и легко считываемым. Люди в семейных отношениях, очень разные, каждый со своими достоинстваминедостатками, в идеале должны соединяться так, чтобы создавать единство, цельную картину.
Любой фестиваль, представляющий собой череду постановок, это тоже картинка, собранная из «пазло⻬спектаклей.
Много лет посещая «Реальный театр» (напомню, «РТ» проводится раз в два года вот уже двадцать лет), я старалась по нему определить, что происходит и с театром, и с нами. Какие из тем, сюжетов, жизненных «пазлов» выдвигаются на первый план, задают тон, определяют колорит времени. Ведь кто, как не деятели искусства, способен чутко уловить вибрации момента и отразить их в своем творчестве?
Посмотрим назад, чтобы оценить день сегодняшний. Когда¬то основным цветом фестивальных постановок был — чёрный: спектакли кричали о мерзости жизнеустройства, «неидеальности» человеческой природы и несправедливости. Постепенно интенсивность негатива снижалась, фон «серел».
Фестиваль 2003 года констатировал момент неясности в настроении театра и общества: куда идти? чего ждать? Следующий «РТ» получился яркий, он увлечённо экспериментировал, то отстаивал принципы классического театра, то пребывал в будоражащих поисках новизны.
Прошлый же, 2007 года, представлял собой настоящий «эстетический коктейль», микст: вкус неопределённый, но приятный.
Главенствующей темой нынешнего фестиваля оказалась — любовь. Ещё раз, и ещё раз, и ещё раз про любовь. От острой социальности и злободневности конца XX века меньше чем за десятилетие мы перешли к разборкам внутри себя и с самыми близкими людьми. Личность стала важнее общества, единица — главнее тысячи.
Приоритеты сменились: не классовые интересы и политические взгляды, а любовь воспринимается теперь как скрепляющее либо разрушающее мир и людей «вещество». Не буду делать вывод, хорошо это или плохо, я просто констатирую.
Афиша десятого, юбилейного «Реального театра» содержит «повторения». В ней дважды «засвечено» имя популярного драматурга советских времён Александра Володина, пьесы которого камерные, отношенческие.
Спектакль санктпетербургского режиссёра Галины Бызгу и самарской актрисы Розы Хайруллиной сложен¬соткан из разных его произведений: «Пять вечеров», «С любимыми не расставайтесь», «Все наши комплексы» и других. В результате получился разговор о любви как столкновении двух начал, мужского и женского.
«Трамвай «Желание» Теннесси
Уильямса показали на фестивале Красноярский драматический театр и Коляда¬театр (Екатеринбург). «Депо работает бесперебойно», — шутливо заметил Олег Лоевский, «трамваев» запущено по стране немало, отобрано было лишь два.
Спектакли очень разные, хотя удивляться этому не приходится: постановки Николая Коляды неизменно оригинальны, труднопредсказуемы и «отличны от других». Сибиряки же представили спектакль добротный, нескучный (хотя немалое количество зрителей посчитало иначе, покинув зал задолго до финала), психологически тонкий.
Общее настроение
Среди традиций «Реального» — обязательное наличие некоего международного среза, присутствие иностранных гостей. В последние годы популярность французского драматурга Жан¬Люка Лагарса начала активно распространяться на «шестой части земли с названием кратким Русь». Его называют духовным внуком Чехова и племянником Кафки.
Спектакль «Мы, герои» по его пьесе был поставлен его земляком Франсуа Рансийаком на сцене Екатеринбургского театра юного зрителя с участием актёров ТЮЗа.
Неуверенность в себе, страх перед жизнью, ощущение её ничтожности — герои Лагарса одновременно смешные и трогательные, неловкие и гордые, «пазлы»¬странички их существования трудно стыкуются друг с другом...
Постановка, бесспорно, оказалась самой спорной, вызвала крайние оценки: от полного неприятия до вознесения на пьедестал. Обсуждение срывалось на крик.
Впрочем, французская сторона признала эту работу лучшей из всего, что создано по Лагарсу, а российской стороне безоговорочно пришлось по вкусу вино урожая 1787 года, которым угощали зрителей. Правда, немногочисленных: действо проходило в камерном пространстве сцены.
Произошли в «Реальном театре» и реальные потери. Не приехал нижегородский коллектив со спектаклем «Король Лир». Театр переживает острый кадровый кризис, связанный с административным назначением руководителя на творческую должность.
Что ж, и факт отсутствия можно вписать в фестивальную канву, ведь идеология «РТ» — отражение всех современных театральных реалий, в том числе и административнотворческих столкновений.
В целом градус новизны последнего «Реального» для местных зрителей оказался чуть ниже, чем предыдущих: случилось несколько совпадений с афишей другого значимого проекта с уральской пропиской — «Коляда¬plays». Чем это вызвано: внутренними театральными причинами (на екатеринбургских сценах рождается в процентном соотношении больше ярких вещей, чем в других точках России) либо внешними экономическими (дешевле будет)? Скорее всего, сказались оба фактора.
В результате родилось предложение: а что если и фестиваль современной драматургии проводить в формате
биеннале, раз в два года, чередуя с «Реальным»?
Общее настроение «РТ»¬2009 — не агрессивно¬навязчивое, а раздумчиво¬спокойное. Голос его негромкий, но «хорошо поставленный». Единственный эксперт¬оценщик участников фестиваля Олег Лоевский («Реальный театр» — авторский проект) известен в околотеатральных кругах эталонным театральным вкусом. Судя по результату, отбор прошли спектакли, удовлетворяющие двум критериям: высокий профессиональный уровень и наличие неких живинок и режиссёрско¬актёрских находок. Обошлось без потрясений, как негативных, так и позитивных. Сегодня театр существует не разрушения ради, а мира и любви для.
В зрительном зале
Фестиваль такого уровня, как «Реальный», призван отражать общие театральные процессы. В том числе изменения, которые происходят не только на сцене (что показывают), но и в зрительном зале (кто смотрит). Тенденции, которые вызревали уже давно, в этот раз проявились очевидно.
С одной стороны, мы видим полные залы, аншлаги стали частым явлением. Театры рапортуют о высоких процентах занятых зрительских мест.
На спектакли малых форм и вовсе не попасть. Даже почти тысячный зал театра музыкальной комедии с трудом вмещал желающих посмотреть омскую постановку «Дядюшкин сон».
С другой стороны, если проанализировать, кто посещает фестивальные спектакли, выяснится, что это одни и те же люди, околотеатральная тусовка: знакомые лица артистов екатеринбургских трупп, студенты, критики, культурная «массовка».
Рядовых зрителей, профессионально с театром не связанных, для которых, в принципе, искусство сцены и существует, не так много. Иногда их совсем нет.
Похоже, театр, по сути своей искусство массовое, всё сильнее тяготеет к нише «искусства для немногих», для «своих».
А вот что усиливается от фестиваля к фестивалю, настаивается, насыщается — так это «вкусная», особая, чисто фестивальная атмосфера. Она только выигрывает от того, что театр варится «в собственном соку», всё больше становится своим внутренним делом.
В такой ситуации масса прелестей. Все знают друг друга, с удовольствием подкалывают, будучи уверенными, что здесь поймут правильно. Неформальность общения нарастает.
На обсуждениях критики (отнюдь не молоденькие) по¬простому рассаживаются на сцене, а когда самые важные из них задерживаются, публика скандирует под «дирижёрство» Олега Лоевского: «Мари¬на Юрь¬ев¬на! Мы вас ждем!».
Впрочем, путь на обсуждение не закрыт никому: было бы желание послушать оценки профессионалов. И всё¬таки юбилейное пожелание замечательному фестивалю: больше думать о публике — а потом о себе.
Марина РОМАНОВА